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Biographie

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Mathieu BOSSOS

Aka MBLARA VMS

Enseignant

Chercheur

Formateur

Choregraphe

  • 9 ans d’expérience dans l'enseignement de la danse, titulaire du Diplôme d’État

  • 3 ans en tant que coordinateur et responsable pédagogique danse en conservatoire

  • Chercheur en anthropologie de la danse, spécialisé sur les thématiques de :
        - Transmissions
        - Techniques
        - Disciplines

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Mathieu BOSSOS

Aka MBLARA VMS

  • 9 ans d’expérience dans l'enseignement de la danse, titulaire du Diplôme d’État

  • 3 ans en tant que coordinateur et responsable pédagogique danse en conservatoire

  • Chercheur en anthropologie de la danse spécialisé sur les thématiques de :
        - Transmissions
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        - Disciplines

Cours

Studio Harmonic
Paris | France

31 mai au 22 juillet 2022

  • MOYEN
    (M)

    • Mardis - 17h30/19h
    • Jeudis - 19h/20h30

    MOYEN / Inter
    (M/I)

    • Mercredis - 20h30/22h

    Inter
    (I)

    • Jeudis - 17h30/19h
    • Vendredis - 17h30/19h

    Inter / Avancé
    (I/A)

    • Lundis - 19h/20h30

    Studio-harmonic-cours

18 au 22 juillet 2022

  • Studio-harmonic-cours

    Inter / Avancé
    (I/A)

    • Lundi 18 juillet - 16h/17h30
    • Mardi 19 juillet - 16h/17h30
    • Mercredi 20 juillet - 16h/17h30
    • Jeudi 21 juillet - 16h/17h30
    • Vendredi juillet - 16h/17h30

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studio harmonic
Paris 

31 mai au 22 juillet 2022

  • MOYEN (M)

    • Mardis - 17h30/19h
    • Jeudis - 19h/20h30

  • MOYEN / Inter (M/I)

    • Mercredis - 20h30/22h

  • Inter (I)

    • Jeudis - 17h30/19h
    • Vendredis - 17h30/19h

  • Inter / Avancé (I/A)

    • Lundis - 19h/20h30

Playlist

18 au 22 juillet 2022

  • Inter / Avancé (I/A)

    • Lundi 18 juillet - 16h/17h30
    • Mardi 19 juillet - 16h/17h30
    • Mercredi 20 juillet - 16h/17h30
    • Jeudi 21 juillet - 16h/17h30
    • Vendredi juillet - 16h/17h30

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PÉDAGOGIE

Technique

La base de mon travail repose sur des savoir-faire techniques. En ce sens, un regard est porté sur le placement du corps, la respiration, le poids et la suspension. De cette façon, il n’est pas question de reproduire une forme de ce qui est proposé, mais de comprendre les chemins et les manières de faire. On distingue alors :

- L’esthétique : la forme, comme étant assujettie à la personnalité, sa subjectivité et sa sensibilité.

- À la technique : le fond, qui relève d’une connaissance et d’un savoir-faire à incorporer.

Mon enseignement repose sur les techniques contemporaines Humphrey/Limón (poids/suspension), Cunningham (ligne, courbe, espace) et jazz avec la technique Matt Mattox (isolation, dissociation des différentes parties du corps).

Construire

L’objectif de mon enseignement est d’aider les élèves à construire des repères. C’est en explicitant la manière de faire, par le biais d’outils et de clés de lecture, qu’ils auront la capacité de mieux appréhender leurs propres expériences du mouvement.

Outils

L’un des enjeux principaux dans l’apprentissage est de comprendre et maîtriser les outils nécessaires à la construction de son savoir.
Il ne suffit pas de reproduire, mais d’incorporer ce qui est fait, les outils devenant des moyens à la construction de ces techniques. Ils permettent une prise de conscience de façon qualitative et sensitive.

Engagement

L’engagement devient alors un élément essentiel dans l’apprentissage. Apprendre par le corps nécessite qu’il soit total, il faut s’engager, agir, ne pas craindre de se tromper et recommencer : oser entreprendre pour progresser.

Protection

Cependant, pour s’engager, il faut être en sécurité. C’est pourquoi un regard est spécialement porté sur la structure posturale afin que le corps s’organise dans l’apprentissage pour éviter l’usure ou des dysfonctionnements à court, moyen et long terme.

Hybride

Parce qu’aujourd’hui le métier de danseur/danseuse se diversifie, il est important de comprendre les nouveaux enjeux qui les caractérisent. C’est dans cette optique que je souhaite accompagner les nouvelles générations de danseurs/danseuses à travailler leurs compétences entre les différents courants de danse, anciens et nouveaux, mais également avec l’ensemble des domaines artistiques et culturels qui entourent notre société.

L'objectif est de devenir plus hybride dans leur pratique, leurs performances et l'esthétisme tant au niveau local qu'international.

Technique

La base de mon travail repose sur des savoir-faire techniques. En ce sens, un regard est porté sur le placement du corps, la respiration, le poids et la suspension. De cette façon, il n’est pas question de reproduire une forme de ce qui est proposé, mais de comprendre les chemins et les manières de faire. On distingue alors :

- L’esthétique : la forme, comme étant assujettie à la personnalité, sa subjectivité et sa sensibilité.

- À la technique : le fond, qui relève d’une connaissance et d’un savoir-faire à incorporer.

Mon enseignement repose sur les techniques contemporaines Humphrey/Limón (poids/suspension), Cunningham (ligne, courbe, espace) et jazz avec la technique Matt Mattox (isolation, dissociation des différentes parties du corps).

Construire

L’objectif de mon enseignement est d’aider les élèves à construire des repères. C’est en explicitant la manière de faire, par le biais d’outils et de clés de lecture, qu’ils auront la capacité de mieux appréhender leurs propres expériences du mouvement.

Outils

L’un des enjeux principaux dans l’apprentissage est de comprendre et maîtriser les outils nécessaires à la construction de son savoir.
Il ne suffit pas de reproduire, mais d’incorporer ce qui est fait, les outils devenant des moyens à la construction de ces techniques. Ils permettent une prise de conscience de façon qualitative et sensitive.

Engagement

L’engagement devient alors un élément essentiel dans l’apprentissage. Apprendre par le corps nécessite qu’il soit total, il faut s’engager, agir, ne pas craindre de se tromper et recommencer : oser entreprendre pour progresser.

Protection

Cependant, pour s’engager, il faut être en sécurité. C’est pourquoi un regard est spécialement porté sur la structure posturale afin que le corps s’organise dans l’apprentissage pour éviter l’usure ou des dysfonctionnements à court, moyen et long terme.

Hybride

Parce qu’aujourd’hui le métier de danseur/danseuse se diversifie, il est important de comprendre les nouveaux enjeux qui le caractérisent. C’est dans cette optique que je souhaite accompagner les nouvelles générations de danseurs/danseuses à travailler leurs compétences entre les différents courants de danse, anciens et nouveaux, mais également avec l’ensemble des domaines artistiques et culturels qui entourent notre société.

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